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  <title>DSpace Coleção:</title>
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  <updated>2026-07-20T09:58:50Z</updated>
  <dc:date>2026-07-20T09:58:50Z</dc:date>
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    <title>A projeção como agente dramático : interfaces entre o ator e a projeção audiovisual.</title>
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      <name>Ribeiro, Marcos Borges</name>
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    <updated>2026-06-23T17:53:01Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: A projeção como agente dramático : interfaces entre o ator e a projeção audiovisual.
Autor(es): Ribeiro, Marcos Borges
Resumo: Este trabalho investiga as conexões entre o teatro e o audiovisual, focando nas potencialidades&#xD;
da projeção de imagens como elemento constitutivo da cena contemporânea. A pesquisa&#xD;
fundamenta-se historicamente nas experiências de Meyerhold e Piscator e analisa a estética de&#xD;
grupos contemporâneos referenciais como o britânico 1927 e o canadense 4d Art. O estudo&#xD;
culmina no relato do processo de criação do espetáculo autoral “O Último Ingresso para o&#xD;
Parque Gulosa”, obra autoral que explora a interatividade entre o ator e personagens animados&#xD;
em um ecossistema visual híbrido. Metodologicamente, a encenação utilizou conceitos&#xD;
clássicos da animação — como mickey mousing, keyframes e antecipação — para a&#xD;
corporeidade cênica, além de soluções cenográficas para criação de profundidade e planos de&#xD;
projeção. Conclui-se que a integração orgânica entre corpo real e imagem virtual demanda&#xD;
uma sincronia técnica rigorosa e uma nova percepção da espacialidade, resultando em uma&#xD;
linguagem intermídia onde a projeção deixa de ser suporte para tornar-se agente dramático.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>O papel da comédia como transformadora da sociedade - espetáculo Telhado de vidro.</title>
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      <name>Amaral, Júlia Azevedo</name>
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    <updated>2026-06-19T17:57:37Z</updated>
    <published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: O papel da comédia como transformadora da sociedade - espetáculo Telhado de vidro.
Autor(es): Amaral, Júlia Azevedo
Resumo: Este artigo analisa a comédia como instrumento de transformação social no contexto do sistema republicano de Ouro Preto-MG. Por “sistema republicano” entendemos as repúblicas estudantis, casas ou prédios alugados por grupos de estudantes universitários para moradia coletiva. Essas repúblicas, tanto federais quanto particulares, desempenham papel fundamental na vida acadêmica da cidade, proporcionando moradia, socialização e senso de comunidade. Contudo, esse ambiente apresenta uma dualidade: tanto pode ser espaço de convivência enriquecedora quanto cenário de relações tóxicas. É precisamente sobre essa ambivalência, com ênfase nos aspectos problemáticos, que nos debruçaremos neste estudo. Nossa análise centra-se no espetáculo "Telhado de Vidro", cuja dramaturgia emergiu de vivências pessoais durante três anos em uma república federal. A peça em questão utiliza a comédia como dispositivo crítico para reflexão sobre as estruturas de poder e convivência nas repúblicas estudantis. Nesse contexto, o teatro cômico revelou-se como ferramenta de questionamento dos sistemas de controle social, tanto em nível macro quanto micro. Estabelecemos diálogo com estudos sociológicos, aplicados ao contexto republicano, destacando o cotidiano dos sujeitos que vivenciam tanto as problemáticas quanto os aspectos positivos que mantêm as pessoas nesse ambiente.</summary>
    <dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>A preparação corporal para a construção da personagem de teatro.</title>
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      <name>Campos, Beatriz de Souza</name>
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    <updated>2026-05-19T20:33:52Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: A preparação corporal para a construção da personagem de teatro.
Autor(es): Campos, Beatriz de Souza
Resumo: O presente artigo tem como objetivo refletir sobre a importância do cuidado e da &#xD;
preparação corporal no processo de construção do personagem teatral, &#xD;
compreendendo o corpo do ator como uma ferramenta capaz de representar &#xD;
diferentes realidades, permitindo ao atuante assumir um corpo e uma experiência &#xD;
distinta de sua vivência cotidiana. Ao longo do estudo, discute-se o corpo do ator &#xD;
como espaço de memória, ação e transformação, evidenciando de que modo a &#xD;
preparação contribui para a criação de personagens. Como eixo prático, o trabalho &#xD;
apresenta o relato do processo corporal pessoal desenvolvido na construção da &#xD;
personagem Joana, da peça Alma tempestuosa, uma adaptação de Gota d’água, de &#xD;
Chico Buarque e Paulo Pontes. A partir do diálogo entre Medeia, Joana da obra Gota &#xD;
d’água e a Joana de Alma tempestuosa, o espetáculo aborda a permanência da &#xD;
violência doméstica ao longo dos anos e como a personagem carrega e expressa &#xD;
essas marcas sociais. A fundamentação teórica do estudo tem como base as &#xD;
pedagogias de Barba e Burnier, articulada a experimentações práticas por meio de &#xD;
improvisações e práticas somáticas.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>Um abraço em Pina Bausch : quando dança e teatro se encontram na sala de ensaio.</title>
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      <name>Maia, Gustavo França</name>
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    <updated>2026-05-15T20:57:36Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: Um abraço em Pina Bausch : quando dança e teatro se encontram na sala de ensaio.
Autor(es): Maia, Gustavo França
Resumo: Não. Infelizmente não dei um abraço em Pina Bausch. Mas, apesar da diretora, dançarina e coreógrafa, já ter falecido, acredito que ainda é possível abraçá-la. Neste artigo compartilho a trajetória percorrida entre ouvir uma música pela primeira vez, sendo tomado pelo desejo de transformá-la em dança, e a estreia de um espetáculo. Investigando os procedimentos de criação utilizados por Pina Bausch, discuto a possibilidade de, como ator, profanar a dança com meu corpo de não bailarino e descobrir o que chamei de “minha dança”. Também traço aproximações com o método desenvolvido por ela para compor imagens e, por fim, uma tessitura possível dessas imagens, numa espécie de trama, que chamei de “costura”. Aqui não há respostas nem definições, mas perguntas. O que faço é um breve relato de experiência, de braços abertos a outros abraços. Boa leitura.
Descrição: Vídeo na íntegra do espetáculo: https://youtu.be/CeuLRbZ9lL4</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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