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  <title>DSpace Coleção:</title>
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  <updated>2026-04-09T20:36:25Z</updated>
  <dc:date>2026-04-09T20:36:25Z</dc:date>
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    <title>Psicose 4:48 : sobre os atravessamentos que me levaram até Sarah Kane.</title>
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      <name>Silva Júnior, Luiz Cândido da</name>
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    <updated>2026-03-17T21:44:59Z</updated>
    <published>2024-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: Psicose 4:48 : sobre os atravessamentos que me levaram até Sarah Kane.
Autor(es): Silva Júnior, Luiz Cândido da
Resumo: Este artigo busca elucidar os caminhos nos quais eu, como artista, percorri, consciente ou inconsciente, desde o primeiro período da faculdade até a escrita deste artigo, e que me trouxeram até a escolha de Psicose 4:482 de Sarah Kane3 como escolha para o meu TCC prático. Este trabalho tentará fazer um apanhado artístico através dos seguintes tópicos: “Âmago, minha trajetória artística”, “Gênese, minhas inspirações”, “Ontológico, o final,” traçando assim a linha que construí ao longo da graduação que sem perceber emaranhavam-se numa teia que me levava vagarosamente as ideias, estéticas, assuntos e atravessamentos que agora estou aplicando ao meu trabalho prático. Por fim, o artigo tenta trazer o leitor para mais próximo do desenvolvimento dos meus trabalhos e também dos processos que são tão importantes quanto o produto final, e as ideias que fizeram com que eu escolhesse trabalhar com um texto tão profundo e dramático e esclarecer ao leitor minhas escolhas para com ele, bem como registrar minhas ideias e processos por meio de uma escrita poética, sentimental e carregada do meu ser e de minha essência.</summary>
    <dc:date>2024-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>Otelo : racismo e identidade em cena.</title>
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      <name>Lima, Reidison Martins de</name>
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    <updated>2026-02-10T18:57:33Z</updated>
    <published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: Otelo : racismo e identidade em cena.
Autor(es): Lima, Reidison Martins de
Resumo: Este artigo busca aprofundar as relações entre a obra Otelo (1603) e a noção de identidade e de racismo. O estudo é resultado de reflexões acerca do processo de criação da personagem, experimentada no TCC prático, escolhas e procedimentos estéticos de criação, assim como nas reflexões políticas que envolvem as noções de classe e de racialidade. Para tanto, parte-se das teorias elaboradas por Frantz Fanon, buscando compreender como a representação de Otelo, homem negro, pode ser interpretada à luz do pensamento fanoniano, sobretudo, a partir das experiências concretas vividas do negro nas dinâmicas sociais e psicológicas ao longo da história, considerando tanto o contexto colonial quanto pós-colonial.</summary>
    <dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>Tropeço : criação de personagem e dramaturgia autoral sobre o cárcere feminino.</title>
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      <name>Corrêa, Lívia Gomes</name>
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    <updated>2025-12-01T19:30:44Z</updated>
    <published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: Tropeço : criação de personagem e dramaturgia autoral sobre o cárcere feminino.
Autor(es): Corrêa, Lívia Gomes
Resumo: Este artigo parte da investigação de dramaturgias latino-americanas que têm como tema&#xD;
mulheres aprisionadas, analisando imposições como a violência de gênero, a suposta&#xD;
fragilidade e a idealização do instinto maternal atribuídas ao gênero feminino. Tem como&#xD;
referencial dramatúrgico e teórico principalmente, o trabalho de duas escritoras expoentes,&#xD;
Griselda Gambaro e Hilda Hilst. Suas obras, respectivamente, "Falta de modéstia" e "As aves da&#xD;
noite" inspiraram a escrita da dramaturgia autoral intitulada "Tropeço", tendo como desfecho a&#xD;
construção de um solo, cuja personagem Jacira Rosamar nos leva à reflexão sobre o que é ser&#xD;
uma mulher latina restringida de liberdade e os efeitos psicológicos das violências&#xD;
sistemáticas de seu cotidiano, sejam as grades concretas do cárcere, sejam as invisíveis,&#xD;
tecidas pelo patriarcado.</summary>
    <dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>Padrões estéticos femininos e subversão : uma análise do espetáculo "Camadas de Lembranças Escondidas Debaixo dos Pelos".</title>
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      <name>Mattone, Helena Varella Katz</name>
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    <updated>2025-10-08T20:50:39Z</updated>
    <published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: Padrões estéticos femininos e subversão : uma análise do espetáculo "Camadas de Lembranças Escondidas Debaixo dos Pelos".
Autor(es): Mattone, Helena Varella Katz
Resumo: O presente artigo tem como objetivo analisar o processo de criação do espetáculo “Camadas de Lembranças Escondidas Debaixo dos Pelos” (2025), com foco na criação coletiva de sua dramaturgia. O tema principal da obra em questão é os padrões de beleza impostos às mulheres e as angústias causadas por essa imposição. Pesquisamos as consequências da imposição dos padrões a partir do compartilhamento de lembranças das mulheres que constituem o elenco, para abordar questões que afligem cada uma individualmente, através dos conceitos de memória como procedimento performativo da professora, pesquisadora e diretora teatral Beth Lopes (Lopes,2010), que de maneira geral traz a memória como impulso da criação performática. E os estudos do feminino nos processos criativos e coletivos, da pesquisadora, atriz, diretora e dramaturga Janaína Fontes Leite (Leite,2021). A artista trabalha com vivências relacionadas a como a feminilidade e a masculinidade são impostas para nós na sociedade ocidental. Além dos estudos dramatúrgicos da dramaturgista, curadora e investigadora Ana Pais (Pais, 2016), que em sua pesquisa “O crime compensa ou o poder da dramaturgia” (Pais, 2016) explora o conceito de dramaturgia como uma prática expandida que transcende o teatro tradicional, abrangendo dança, artes visuais e outras disciplinas. Ana Pais (Pais, 2016) discute como a dramaturgia evoluiu de uma função vinculada ao texto dramático para se tornar uma ferramenta essencial na estruturação de sentidos em diversas formas artísticas, especialmente em contextos interdisciplinares e contemporâneos. Outra referência teórica que apresento neste artigo é o trabalho de conclusão de curso intitulado “O ator-dramaturgo: práticas colaborativas na construção do espetáculo ‘Ao Filho Torpe’”, de autoria de Miguel Angelo Ribeiro de Souza (Souza, 2021). Tal trabalho analisa o processo criativo do espetáculo “Ao Filho Torpe” e relata a experiência como ator e dramaturgo. Também analiso a pesquisa de Ronaldo Gabriel de Jesus da Silva em “Eu, um ator-dramaturgo: análises de processos dramatúrgicos daquele que vivencia escrita e atuação” (Silva, 2023). A pesquisa de Silva (Silva, 2023) enfatiza a importância de explorar múltiplas linguagens artísticas e reflete sobre sua identidade como ator-dramaturgo.  Baseados nestes estudos, realizei uma análise sobre a minha própria ação como atriz-dramaturga, discutindo o papel de quem escreve a dramaturgia e, ao mesmo tempo, atua no processo de criação. Em meu trabalho de conclusão de curso, busquei acessar as memórias sobre padrões estéticos das mulheres em cena, com o objetivo de criar uma dramaturgia original, que problematizou a dupla tarefa de dramaturga e atriz.</summary>
    <dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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