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  <title>DSpace Coleção:</title>
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  <updated>2026-09-30T16:38:40Z</updated>
  <dc:date>2026-09-30T16:38:40Z</dc:date>
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    <title>Metodologia de ensino de harmonia para o contrabaixo : um roteiro didático a partir do baixo continuo e do walking bass do jazz.</title>
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      <name>Morandini, Rubens Ranieri</name>
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    <updated>2026-09-17T11:43:21Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: Metodologia de ensino de harmonia para o contrabaixo : um roteiro didático a partir do baixo continuo e do walking bass do jazz.
Autor(es): Morandini, Rubens Ranieri
Resumo: Este trabalho apresenta um roteiro didático para o ensino de contrabaixo a partir de um paralelo histórico e metodológico entre duas linguagens musicais: o baixo contínuo no período Barroco e o walking bass no jazz. Discute-se como o sistema barroco codifica intervalos a partir da nota mais grave, enquanto a cifra de jazz registra estritamente a nota fundamental e a espécie do acorde, sem explicitar caminhos funcionais. Demonstra-se que, apesar das diferenças de grafia, ambas as tradições compartilham a necessidade de decodificação e preenchimento criativo em tempo real por parte do instrumentista. Com base nessa correlação, desenvolve-se uma metodologia voltada a alunos iniciantes, cuja aplicação prática e resultados são apresentados no formato de um recital didático.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>A Heresia : uma análise da produção de Coyote Beatz nos álbuns de Djonga.</title>
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      <name>Silva, Ana Carolina Ribeiro</name>
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    <updated>2026-08-25T11:25:09Z</updated>
    <published>2026-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: A Heresia : uma análise da produção de Coyote Beatz nos álbuns de Djonga.
Autor(es): Silva, Ana Carolina Ribeiro
Resumo: Este Trabalho de Conclusão de Curso em Música propõe uma análise da produção musical do produtor Coyote Beatz, com foco em sua atuação nos álbuns do rapper Djonga. Destaca-se, em sua prática, a versatilidade decorrente do uso de técnicas analógicas de criação de beats, especialmente por meio do sampleamento de discos de vinil, articuladas a recursos digitais contemporâneos. Esse processo evidencia uma síntese entre a materialidade do garimpo sonoro, marcado pela busca por raridades fonográficas, e as possibilidades de manipulação oferecidas pelas tecnologias digitais e traz como objetivo a identificação de elementos técnicos, estéticos e musicológicos que contribuem para a construção da identidade sonora das obras de Coyote Beatz e para a consolidação do rap racional. A pesquisa dialoga com os fundamentos da música concreta de Pierre Schaeffer, em especial o conceito de sillon fermé, entendido como a repetição de fragmentos sonoros em loop, reconhecido como precursor das práticas de sampleamento no hip hop. A partir desse referencial teórico, investiga-se como a modernização tecnológica impacta os processos de produção musical, sem eliminar as especificidades estéticas do suporte analógico. Conclui-se que o diferencial da obra de Coyote Beatz reside justamente na articulação entre essas duas esferas, resultando em uma identidade sonora singular.</summary>
    <dc:date>2026-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>Egressos do curso de Licenciatura em Música da Universidade Federal de Ouro Preto e mercado de trabalho : 2002 - 2015.</title>
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      <name>Silva, Thatsom Isnards</name>
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    <updated>2026-08-20T20:54:17Z</updated>
    <published>2021-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: Egressos do curso de Licenciatura em Música da Universidade Federal de Ouro Preto e mercado de trabalho : 2002 - 2015.
Autor(es): Silva, Thatsom Isnards
Resumo: Esta monografia tem como objetivo geral explorar as possibilidades de inserção dos egressos de Licenciatura em Música da Ufop entre os anos de 2002 e 2015 no mercado de trabalho. Sendo os objetivos específicos: examinar o percurso escolar dos egressos na universi-dade; verificar suas demais qualificações profissionais; explorar sua vida profissional ao decor-rer da graduação; e relatar suas escolhas profissionais após a formatura. A inserção profissional é um campo novo de estudos, abrangendo a lacuna entre formação-emprego. A abordagem utilizada foi quantitativa, no qual o método escolhido foi o survey por questionário formulado no Google Forms durante a pesquisa realizada através do programa Pró-Ativa intitulada Egressos do curso de Licenciatura em Música da Universidade Federal de Ouro Preto e mer-cado de trabalho: 2002 a 2015, realizada em 2016.</summary>
    <dc:date>2021-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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    <title>O potencial didático das canções : Valsinha do Marajó, Canção Nômade, Uirapuru e Tamba-Tajá de Waldemar Henrique para estudos técnicos de canto.</title>
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      <name>Souza, Raul Tomaz Lima de</name>
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    <updated>2026-08-04T17:54:11Z</updated>
    <published>2025-01-01T00:00:00Z</published>
    <summary type="text">Título: O potencial didático das canções : Valsinha do Marajó, Canção Nômade, Uirapuru e Tamba-Tajá de Waldemar Henrique para estudos técnicos de canto.
Autor(es): Souza, Raul Tomaz Lima de
Resumo: No presente trabalho, apresento uma reflexão acerca do potencial didático para o estudo &#xD;
técnico e artístico de canto das canções Valsinha do Marajó (1946), Canção Nômade (1931), &#xD;
Uirapuru (1934) e Tamba-Tajá (1934) do compositor paraense, Waldemar Henrique &#xD;
(1905-1995). O objetivo do trabalho é apontar que esse repertório pode ser apropriado &#xD;
didaticamente para o desenvolvimento de variados aspectos técnicos, tanto para o canto lírico &#xD;
quanto para o canto popular. Nos beneficiamos da pesquisa realizada por Santos (2011), na &#xD;
qual o autor demonstra o valor pedagógico da canção brasileira para o ensino de canto no &#xD;
Brasil e organiza um repertório segundo um critério crescente de dificuldades técnicas. &#xD;
Realizamos também breves comentários acerca das relações texto-música das canções, para &#xD;
realçarmos os aspectos da pedagogia vocal presentes nas citadas canções. Como resultado, &#xD;
observamos que esse repertório em questão traz consigo possibilidades de estudo de aspectos &#xD;
musicais e técnicos, como o canto em passagens cromáticas, ajustes de afinação e registro &#xD;
vocal, entre outros. Esperamos que este trabalho possa alcançar uma quantidade considerável &#xD;
de educadores de canto e que assim estes tenham a possibilidade de apropriar da canção de &#xD;
câmara brasileira por outras perspectivas, além da performance, bem como estratégia para o &#xD;
estudo técnico vocal, o que percebemos ser possível por meio dessas obras.</summary>
    <dc:date>2025-01-01T00:00:00Z</dc:date>
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